“彩瓷之冠”洋彩瓷，千年陶瓷史的巅峰绝艺！
清代曾为雍正、乾隆两朝皇帝烧制瓷器的督陶官唐英曾这样表述：“洋彩器皿，本朝新仿西洋珐琅画法，圆琢白器，五彩绘画，摹仿西洋，故曰洋彩。人物、山水、花卉、翎毛无不精细入神，所用颜料与珐琅色同。”
洋彩瓷因其原料珍贵、工艺繁杂、精美绝伦而被称作“彩瓷之冠”，与“彩瓷皇后”珐琅彩有着异曲同工之妙，乃盛清宫廷工艺的旷世杰作，是乾隆至爱。
藏之于乾清宫，供皇帝闲暇赏玩，是极其珍贵稀有的艺术精品。
作为中国古陶瓷顶峰时期的作品，代表了中国陶瓷制作的最高水平，蕴涵着皇家的艺术性情，显示着皇权至高无上的尊严。
“彩瓷之冠”是对洋彩瓷器的一种形象称呼。
身份地位尊崇的洋彩瓷器受宠于宫廷，从创烧到衰落都只局限于宫廷之中为皇家所独享，是“庶民弗得一窥”的御用品。
洋彩瓷器创烧于康熙年间，兴盛于乾隆盛年，然最终失传于宫廷封建社会。
由此便可见这东西的珍贵了。
准确来说，这应该是一件清乾隆洋彩红墨底开光花鸟纹螭龙耳尊。
虽然不是第一次见到乾隆洋彩瓷器了，但有句话还是想说，就是洋彩这个品种对很多喜欢官窑瓷器的朋友们来说，还是很陌生的。
原因不外就是前面多次提到过的有人把民国的重工粉彩这个概念，想当然的拿来用到了雍正乾隆才有的洋彩瓷器上了！
他们为什么要这样照搬呢，无非就是为了把洋彩和画珐琅瓷区别开来，但犯了偷换概念的错误！
其实洋彩所用的彩料就是珐琅，与画珐琅是完全一样的，不同的是艺术风格！
画珐琅风格清新，犹如国画，但洋彩瓷却是满工画法，但这个满工却是相对的，就像今天给大家展示这件器物，就与上次那件不同。
这件是满工中还有多个开光，开光内就是画珐琅技法。
开光外满工上下还有不同的色地加描金锦纹，可以说是最为复杂和堂皇的工艺了。
比画珐琅不知要复杂多少倍呢！
所以张天元想说的是，洋彩瓷器是画珐琅发展的必然，也是珐琅彩瓷继续发展创新的结果！
而且洋彩瓷的数量非常少，比起画珐琅要少得多！
宝岛故宫画珐琅有三百来件，但洋彩却只有几十件！
物以稀为贵，因此可以说，雍乾两朝数量稀少的洋彩瓷器比画珐琅要更显珍贵和难得！
这件东西为盘口，束颈，溜肩，鼓腹，圈足外撇，颈部饰螭龙耳。
清代曾为雍正、乾隆两朝皇帝烧制瓷器的督陶官唐英曾这样表述：“洋彩器皿，本朝新仿西洋珐琅画法，圆琢白器，五彩绘画，摹仿西洋，故曰洋彩。人物、山水、花卉、翎毛无不精细入神，所用颜料与珐琅色同。”
洋彩瓷因其原料珍贵、工艺繁杂、精美绝伦而被称作“彩瓷之冠”，与“彩瓷皇后”珐琅彩有着异曲同工之妙，乃盛清宫廷工艺的旷世杰作，是乾隆至爱。
藏之于乾清宫，供皇帝闲暇赏玩，是极其珍贵稀有的艺术精品。
作为中国古陶瓷顶峰时期的作品，代表了中国陶瓷制作的最高水平，蕴涵着皇家的艺术性情，显示着皇权至高无上的尊严。
“彩瓷之冠”是对洋彩瓷器的一种形象称呼。
身份地位尊崇的洋彩瓷器受宠于宫廷，从创烧到衰落都只局限于宫廷之中为皇家所独享，是“庶民弗得一窥”的御用品。
洋彩瓷器创烧于康熙年间，兴盛于乾隆盛年，然最终失传于宫廷封建社会。
由此便可见这东西的珍贵了。
准确来说，这应该是一件清乾隆洋彩红墨底开光花鸟纹螭龙耳尊。
虽然不是第一次见到乾隆洋彩瓷器了，但有句话还是想说，就是洋彩这个品种对很多喜欢官窑瓷器的朋友们来说，还是很陌生的。
原因不外就是前面多次提到过的有人把民国的重工粉彩这个概念，想当然的拿来用到了雍正乾隆才有的洋彩瓷器上了！
他们为什么要这样照搬呢，无非就是为了把洋彩和画珐琅瓷区别开来，但犯了偷换概念的错误！
其实洋彩所用的彩料就是珐琅，与画珐琅是完全一样的，不同的是艺术风格！
画珐琅风格清新，犹如国画，但洋彩瓷却是满工画法，但这个满工却是相对的，就像今天给大家展示这件器物，就与上次那件不同。
这件是满工中还有多个开光，开光内就是画珐琅技法。
开光外满工上下还有不同的色地加描金锦纹，可以说是最为复杂和堂皇的工艺了。
比画珐琅不知要复杂多少倍呢！
所以张天元想说的是，洋彩瓷器是画珐琅发展的必然，也是珐琅彩瓷继续发展创新的结果！
而且洋彩瓷的数量非常少，比起画珐琅要少得多！
宝岛故宫画珐琅有三百来件，但洋彩却只有几十件！
物以稀为贵，因此可以说，雍乾两朝数量稀少的洋彩瓷器比画珐琅要更显珍贵和难得！
这件东西为盘口，束颈，溜肩，鼓腹，圈足外撇，颈部饰螭龙耳。